梵高畫中線條扭曲，以傳達他的情感，就像漫畫一般使結果放大，只想要表達。此做品呈現出梵高的繪畫氣概和明顯的色調，也就是他的表示從義色彩。

修拉取其他人的畫法都分歧，他使用點彩的手法，就像給顔色都列隊坐好。選擇大畫布，給顔色更多的空間。這些顔色像被修拉排演的音樂劇，腳色正在時空中凝結，當音樂遏制，他們也永久定格。（眯著眼睛看結果更好哦～）？

他們同時畫了一幅《蛙塘》，分歧的關心點創做出紛歧樣的畫。雷諾阿關心“人”，著沈正在這場的社交面，將這群人物上臉色、穿著做爲沈點。而莫奈則更沈視“水”，天然光落正在水面、船只、天空的關系。（下面兩張畫你們分辯各是誰的嗎？）？

馬奈用大塊的顔色，色彩正在毫無連貫性的技法下，創制出一個幾面的人像，他采用比一般尺度更鬥膽、灑脫、非溫柔的手法來閃現。他的畫雖幾回沒有通過藝術學院的審核，但他仍然對峙本人的設法。

顛末一個枯瑟的冬天後，大地煥發勃勃朝氣，從南到北都是莺歌燕舞，桃李爭春的春說不出的美，享受一下正在油畫中那些郊外劃著劃子、野餐喝酒、任意歡歌的糊口吧！

而正在1860-1870年代，一群藝術界的兄弟姐妹，他們畫野餐、記實酒吧、保健品畫散步，實是翻天覆地、的工作。由于其時藝術學院等候畫家以、圖像、汗青或古希臘羅馬典範做爲題材，並將從題抱負化的氣概做畫，但這群年輕的畫家不愛做假，從此改變了創做體例。他們走出門，捕獲當下的空氣，去沈現糊口樣貌中所分發的強烈能量。

莫奈強調光影，不沈細節。他的畫筆鋒粗曠、色彩明顯、描畫快速、以現代中産階層爲題。雷諾阿的畫做也是如許。

德加除了構圖豐滿張力春油畫油畫裏，色彩活潑協調，他還使用了版畫大師的構圖技巧。他的色調豐碩，從題人物抽象簡化、筆刷粗略，他也同樣試圖以畫做傳達霎時印象。